相较于设计游戏，广告素材设计更强调吸引和转化。想打造成功的移动游戏广告素材，关键在于深度洞察目标用户，精准剖析他们的游戏动机、痛点及内心渴望，来唤起玩家情感、驱动玩家点击。

一个出色的“钩子”是广告素材成功的基础。如今，用户被海量广告包围，广告素材在快速抓住用户注意力方面面临着巨大的挑战。如何才能打造吸睛钩子？跟随 Unity 专家一同拆解爆款素材，获取超实用技巧。

一、广告素材钩子分类

过渡型钩子

动画与游戏玩法：

借助从动画到游戏玩法的流畅过渡吸引眼球，确保故事叙述连贯一致。

真实生活片段：

以与创意内容或游戏玩法相关联的画面开场，让广告更具共鸣和吸引力。

动作转换：

展现快速变化和突如其来的视觉转折，利用惊喜元素吸引注意力并提高参与度。

情感驱动型钩子

沉浸式钩子：

利用舒缓的视觉、细腻的音效或放松的动画，让观众沉浸在轻松治愈的氛围中，带来平静和满足感。

冲突式钩子：

呈现带有清晰背景和后果的冲突场景，通过戏剧性元素吸引并留住玩家，让他们切实感受到危机感与紧迫感，进而激发其兴趣和互动意愿。

共情式钩子：

展现令人动容的角色经历或情节转折，唤起玩家的同理心，使他们迅速代入并与游戏角色产生情感联结。

基于游戏本身吸引力的钩子

教程钩子：

通过快速演示核心玩法，让玩家直观理解挑战规则和操作方式，降低上手门槛，激发尝试欲望。

决策钩子：

于游戏伊始便设置关键抉择，引发玩家对不同选择后果的思索，激发其探索欲望，促使他们迫不及待地想知晓后续发展。

进展钩子：

展示玩家从起步开始逐步发展、扩张版图以及不断进阶的历程，以此吸引热衷于养成、策略玩法或升级体验的玩家。

二、广告素材钩子拆解

既然我们已经了解了创意钩子的不同类型，接下来就一同看看它们在实际应用中是如何发挥作用的。我们精选了每款游戏的两个广告，展示了它们如何运用不同策略成功触动玩家情感、以震撼的视觉效果吸引注意力，并结合恰当的音乐或音效增强沉浸感。

案例 1

通过展现垃圾如何随着人口增长逐渐堆积成灾，制造紧迫感，引发玩家的共鸣。这种效果通过紧张感十足的背景音乐和细微的环境音效进一步强化。

案例 2

通过“财务损失”来营造紧迫感，展示垃圾工厂因无法从河流中回收垃圾而导致的经济损失。音效中加入了报警声，突出危机感。

这两则广告创意都很成功。不过，与案例 2 相比，案例 1 的 Facebook 投放效果更佳，广告消耗增长了 53%，回报率（ROAS）提高了 40%，每千次展示安装量（IPM）更是提升了 90%。

案例 1

凭借鲜艳的画面、多彩的动画和一个有趣的角色吸引了注意力。故事情节围绕一位被困在长队中的愤怒小人展开，他因等待过久而变得焦躁不安（冲突式钩子）。音效方面，略带沮丧的配音增强了代入感，同时加入逼真的汽车喇叭声，进一步强化情境沉浸感。

案例 2

采用舒缓轻松的体验作为钩子，玩家需要按照颜色逐一整理汽车（沉浸式钩子）。这一氛围由柔和的背景音乐和细腻的音效营造，带来宁静治愈的观感，让观众沉浸其中。

案例 1

让玩家们相互竞争，冲向终点线。广告通过展示险些失误和碰撞的画面来营造紧张感，吸引观众持续关注比赛结果。音频方面搭配了令人有代入感且逼真的特效，进一步增强了紧张刺激的氛围。

案例 2

围绕一个小球展开，它需要穿越一连串难度不断加大的障碍物。这不仅让观众看得投入，还能激起他们的期待。广告里，一位女性旁白讲述了一个孩子在飞行途中玩这款游戏的故事，旨在激励观众下载游戏。

三、AI 助力打造广告素材钩子

毫无疑问，AI 生成的钩子正在成为用户获取的一大趋势，因为 AI 能够在几秒钟内创造出视觉冲击力强、引人入胜且能迅速抓住观众眼球的内容。得益于 AI 的助力，素材制作所需的成本大大减少。

常见技巧：

夸大物体或角色：赋予物体超现实的外观，瞬间吸引视线。

液化或变形效果：通过流动的动画拉伸、变形或融化物体或角色，营造出 ASMR 的效果。

强壮或肌肉发达的角色：AI 生成角色转变效果，例如弱小角色变为肌肉超级英雄，能够有效抓住玩家的目光。

《Is it cake?》趋势：源自这档热门电视节目的概念，即让物体在切开时看起来像蛋糕，这是一种流行的吸睛技巧。

广告素材“钩子”选择众多，持续测试新创意至关重要。开发者们不妨多借鉴其他品类灵感，让用户不再“一划而过”。